سلط شيجيو أكاهوري، الخبير في استوديو جيبلي، الضوء على بعض الحلول للعديد من المشاكل التي تعاني منها صناعة الأنمي، وخاصة الفجوة الكبيرة بين الإدارة ورسامي الأنمي الميدانيين.
أبرز أكاهوري هذه الفجوة في مقابلته مع Gamebiz، حيث أضاف أنه في 40 عامًا كرسام أنمي، لم يرَ حتى تفصيل ميزانية الإنتاج التي تدخل في إنتاج أنمي. وقال إن رسامي الأنمي الجدد مترددون وأضعف في التفاوض ويفتقرون إلى قوة الشخصية مقارنة بالجيل السابق. يحتاج القادة العليا إلى التفاوض مع العاملين في الأسفل والسماح للطاقم بجني الفوائد من حقوق الطبع والترخيص. وأضاف أكاهوري أنه في أيام البث الأولى للأنمي التلفزيوني، “كان الرسامين الموهوبين قادرين على استخدام ابتكارهم بحرية، مما أدى إلى العديد من التحف الفنية، وبالرؤية لهذا، دخل المزيد من الأشخاص الموهوبين إلى صناعة الأنمي.” ومع ذلك، في الوقت الحالي، “من المهم أن تكون المانجا الأصلية وفية للعمل الأصلي، لذا يحتاج الأشخاص الذين هم أشبه بالحرفيين من المبدعين.” لمعالجة المشاكل التي يسببها هذا، يدعو أكاهوري إلى الأنمي الأقصر ودفع الحكومة لتعزيز الإعلام الذي يربط المعجبين بكواليس إنتاج الأنمي.
على الرغم من أن دعوة للأنمي الأقصر قد تكون مثيرة للجدل بلا شك، يقول أكاهوري إن تشغيلها بالتوازي مع المواسم القياسية المدتها 30 دقيقة و12 حلقة سيكون فعالًا. هذا من شأنه “جذب الهواة ورسامي الأنمي الذين كانت لديهم أفكار ولكن لم يكن لديهم مكان لاستخدامها.” بينما تأمل اقتراحات أكاهوري في تلبية متطلبات صناعة الأنمي من خلال إنتاج أعمال ذات جودة أعلى، اقترح آخرون بدلاً من ذلك زيادة الكمية من خلال “الأنمي الخفيف”. وهذا من شأنه أن يتم من خلال إنتاج أرخص. أشار أكاهوري فيما بعد إلى أهمية الأنمي القصير حيث يشيد بصانع الأفلام ماكوتو شينكاي (Your Name, Weathering with You, Suzume) كشخصية ضرورية للتغلب على المشاكل في الأنمي. استخدم شينكاي في الكثير من الأحيان الأفلام القصيرة المتحركة قبل أن يثبت نفسه كقائد عالمي في أفلام الرسوم المتحركة. يقول أكاهوري إن هذا من شأنه أن يوفر نقطة دخول حاسمة، مما يسمح للمتقنين في حرفتهم بالظهور.
مؤخرًا، قدم العديد من الشخصيات القيادية في الأنمي وجهات نظرهم حول ما تحتاجه صناعة الأنمي. شارك الرئيس التنفيذي لشركة Aniplex ومنتج “Demon Slayer” أتسوهيرو إيواكامي مؤخرًا وجهات نظر مماثلة لأكاهوري بخصوص المبدعين الموهوبين. في تعليقاته الموسعة، أضاف أن طريقة الإبداع في اليابان تعتمد إلى حد كبير على عبقرية فردية. تم تمييز إنتاج الأنمي الياباني في كثير من الأحيان بقصص عن قوة طبيعية فردية، مثل هاياو ميازاكي، هيدياكي أنو أو يوشيوكي تومينو. يقول إيواكامي إن الصناعة تحتاج إلى التعامل مع سؤال النماذج الأجنبية، حيث تكون الإنتاج “أكثر منطقية ومنظمة” ولكن غالبًا ما فشلت في اليابان.
عمل أكاهوري على “The Cat Returns” من استوديو جيبلي وكان محركًا رئيسيًا في “The Secret World of Arrietty” و”The Tale of the Princess Kaguya”. تم دعم دعوته لتدخل الحكومة في صناعة الأنمي مؤخرًا من قبل مركز تفكير اقتصادي ياباني. يتداخل العديد من مطالبهم، بينما يقترح أكاهوري أن الحكومة يمكنها أيضًا المساعدة في إنتاج الوسائط، مثل العروض مثل 100 Kame. بينما قد لا يعرف المعجبون الدوليون العرض باسمه، شهد معجبو “Attack on Titan” مؤخرًا لمحة عن السلسلة في الفيديو الفيروسي لممثلة صوت ميكاسا وهي تنهمر في البكاء بعد ختام السلسلة الأنمي التي استمرت 10 سنوات.
المصدر: Gamebiz.
